J’ai finalement décidé de faire un bilan mensuel pour la rubrique Culture Box : c’est plus simple pour moi, et ça permet de ne pas trop multiplier les posts tout en ayant une vision globale sur le mois. On inaugure avec le mois de Juillet 2019. Amusez-vous à deviner de quoi il s’agit !
°Donnie Darko / Richard Kelly – 2001
J’avais manqué cette pépite en 2001, le mal est réparé. J’ai totalement adhéré à cet univers de genres mélangés (décidément j’aime ça). C’est à la fois inquiétant et psychédélique, critique et mélancolique, c’est ce genre de film à la fin duquel on est pas tout à fait sûr d’avoir tout compris, au point qu’on aimerait le revoir tout de suite pour vérifier qu’on a pas manqué un détail crucial. Pour ne rien gâcher, c’est toujours un plaisir de retrouver Jake Gyllenhaal (sauf quand il joue le bad guy chez Marvel ha ha) et Drew Barrymore !
°Le Roi Lion / Jon Favreau – 2019
Pourquoi refaire strictement la même chose que le film d’animation (jusqu’au moindre mouvement de caméra) avec des images pseudos-réalistes ? Je n’en vois personnellement pas l’intérêt, la version culte de 1994 suffisant amplement à faire rêver des générations d’enfants. On espère que les studios Disney vont bientôt stopper cette vague de copies stériles et faire à nouveau travailler leur imagination.
°Toy Story 4 / Josh Cooley -2019
Par contre du côté de Pixar, on assure toujours autant. Quel plaisir de retrouver Woody et Buzz dans cette nouvelle aventure aux accents écolo ! Pour moi c’est un sans faute et je vous garantie une vague d’émotion nostalgique sur la fin. Pour les petits comme pour les grands.
°La Lune / Le Grand Palais – 2019
Cette exposition, je l’attendais fortement. Je ne sais pas si ce sont ces grandes attentes qui ont fait que j’ai été déçue, mais pour moi, le Grand Palais a trop survolé le sujet. Je ne dis pas qu’elle aurait du être exhaustive, mais simplement que je n’ai pas tellement adhéré à la scénographie, que j’ai trouvée trop superficielle et qui m’a laissée sur ma faim. C’est vraiment dommage car il y avait je pense beaucoup à faire avec la Lune. En sortant, on a certes vu une succession de belles œuvres mais on cherche encore l’affinité, la relation, qu’on aurait aimé tisser avec ce noble sujet.
°Big Little Lies / Liane Moriarty, Jean-Marc Vallée- 2017
Casting fort dans cette série pour laquelle je ne savais pas trop à quoi m’attendre. Les actrices (Nicole Kidman, Reese Witherspoon, Laura Dern, Shailene Woodley…) sont très convaincantes dans leurs interprétations de personnages complexes et contradictoires. Des sujets difficiles (viol, violence conjugale ou parentale entre autres) y sont abordés d’une façon que je trouve juste. Vivement la saison 3 !
° True Detective S3 / Nic Pizzolatto – 2019
J’avais carrément sauté la deuxième saison tellement on m’en avait dit du mal. J’ai été déçue par cette troisième saison. J’ai eu l’impression qu’on essayait de me resservir la même chose mais en beaucoup moins bien. J’avais totalement été captivée par la première avec Woody Harrelson et Matthew McConaughey. Ici je n’ai pas vraiment réussi à entrer dans l’intrigue malgré une ambiance assez réussie. Saluons quand même Mahershala Ali qui fait bien son boulot.
°Le Paysan de Paris / Louis Aragon – 1926
J’ai beaucoup aimé ce livre. Quel plaisir de se laisser guider dans Paris par la poésie d’Aragon. C’est drôle et insolent. Mais derrière l’onirisme c’est un peu grave aussi : c’est une critique d’un capitalisme qui s’installe, qui modifie le paysage urbain, déplace les gens et leurs repères. On rêve avec Aragon dans un décor de passages et de Buttes Chaumont.
« Elles vaincront, ces puissances coalisées du pourquoi pas et du vivre quand même. Ce sera la dernière croisade de l’esprit. Pour cette bataille perdue d’avance, je vous engage donc aujourd’hui, cœurs aventureux et graves, peu soucieux de la victoire, qui cherchez dans la nuit un abîme où vous jeter. »
Quel bon moment, ce film, avec ses airs de huit-clos sur fond de satire sociale. Ça coule tout seul avec sa juste dose d’étrangeté et d’humour. Ça fait même froid dans le dos par moment et on se laisse surprendre avec plaisir. Le mélange des genres (noir, humour, horreur) fonctionne à merveille.
Ce film m’a beaucoup touchée par son authenticité. Almodovar réussit l’exploit de parler de lui-même avec une certaine distance (on ne sait pas ce qui est autobiographique ou ce qui relève de la fiction) sans jamais en faire trop. C’est un film intime et mûr. On peut le sentir sans connaître la totalité de son œuvre à mon avis.
